La Serie God of War ha sido una piedra angular de PlayStation Gaming en cuatro generaciones, comenzando con la épica historia de la venganza de Kratos en 2005. Pocos podrían haber predicho cómo el Dios que alguna vez fue Egry evolucionaría durante dos décadas. Mientras que muchas franquicias de larga duración luchan por seguir siendo relevantes, Dios de la guerra ha prosperado adoptando el cambio. La transformación más significativa vino con el reinicio de 2018, cambiando a Kratos de los reinos de la antigua Grecia al rico tapiz de la mitología nórdica. Este cambio no solo alteró la presentación y el juego de la serie, sino que también estableció un nuevo estándar para la profundidad narrativa. Sin embargo, incluso antes de este reinicio, Sony Santa Mónica hizo numerosos cambios más pequeños pero impactantes para mantener la serie vibrante y atractiva.
La clave del éxito futuro de Dios de la Guerra continuará siendo reinvención. Al hacer la transición al entorno nórdico, el director Cory Barlog expresó interés en explorar otras mitologías como egipcio y maya. Los rumores recientes han reavivado la especulación sobre un entorno egipcio, alimentado por el encanto de su cultura y mitología distintas. Sin embargo, una nueva configuración es simplemente el comienzo. La próxima entrega debe reinventarse de manera tan efectiva como la transición de la trilogía griega a la saga nórdica, actualizando y mejorando los elementos que hicieron que la serie fuera icónica.
El combate de Dios de la Guerra evolucionó significativamente para los Juegos Nórdicos, pero se mantuvo fiel al espíritu feroz de la trilogía griega original. | Crédito de la imagen: Sony
La serie siempre no ha tenido miedo de evolucionar con cada entrada. Los juegos griegos originales refinaron su mecánica de pirateo y corte durante una década, que culminó en el juego pulido de God of War 3 en la PlayStation 3. Este capítulo final introdujo un sistema mágico renovado que complementa el combate cuerpo a cuerpo, ofreciendo a los jugadores una variedad más amplia de enemigos desafiantes y nuevos ángulos de cámara para mostrar la supresión gráfica del juego.
El reinicio de 2018, sin embargo, se alejó de algunos elementos que definieron la trilogía original. Los juegos griegos presentaban plataformas significativas y elementos de rompecabezas, que fueron reemplazados en gran medida en los Juegos Nórdicos debido a un cambio en una perspectiva de la cámara de tercera persona sobre el hombro. Mientras permanecían rompecabezas, se adaptaron para adaptarse al nuevo diseño centrado en la aventura.
El DLC de Valhalla para Dios de la guerra Ragnarök marcó un regreso a las raíces griegas de la serie, tanto mecánica como narrativa. La reintroducción de Battle Arenas, un elemento básico de la serie original, fue adaptada para el entorno nórdico. Esto se reflejó en la historia, donde Kratos confronta su pasado en Valhalla por invitación del Dios nórdico de la guerra, Týr, completando su arco narrativo.
Los juegos nórdicos trajeron más que solo reinterpretaciones; Introducieron una nueva mecánica de juego como la mecánica de lanzamiento única del Leviathan Axe, un sistema de parada que define el combate con varios tipos de escudo y una lanza mágica en Ragnarök que agregó un estilo de ataque más rápido y explosivo. Estas innovaciones enriquecieron el juego cuando los jugadores exploraron los diversos nueve reinos.
La trilogía original tenía una fuerte escritura, pero la duología nórdica elevó la historia de Dios de la Guerra a nuevas alturas emocionales. | Crédito de la imagen: Sony
Si bien los cambios en el combate y la exploración son notables, la narración de historias en la duología nórdica representa un salto importante. La narración profundiza en el dolor de Kratos y su tensa relación con su hijo, Atreus, descubriendo verdades profundas sobre sus personajes. Esta profundidad emocional contrasta con la narración más directa de la trilogía original y ha sido fundamental para el éxito crítico y comercial de la era nórdica.
La evolución de Dios de la Guerra en la mecánica y la narración de historias refleja un enfoque audaz para el desarrollo de franquicias. Los creadores ven los juegos nórdicos no como secuelas tradicionales, sino como extensiones del viaje de Kratos, una filosofía que debería guiar entregas futuras.
La recepción mixta a los frecuentes turnos de Assassin's Creed en estilo sirve como un recordatorio de que abandonar los elementos centrales de una serie puede alienar a los fanáticos. Dios de la guerra, sin embargo, ha equilibrado magistralmente la reinvención radical con el mantenimiento de la esencia de lo que hizo convincente a Kratos y la serie. Los juegos nórdicos se basaron en el combate fundamental de la trilogía griega al introducir nuevos elementos como la ira espartana, las armas diversas y la capacidad de jugar como otros personajes, todos mejorando la experiencia central sin perder la identidad de la serie.
Ya sea que los rumores de un entorno egipcio sean verdaderos o no, el próximo Dios de la Guerra debe continuar evolucionando mientras preserva sus fortalezas. El reinicio de 2018 se centró en refinar el combate para cumplir con los altos estándares establecidos por la trilogía griega. El próximo juego, sin embargo, probablemente será juzgado más en su narración de cuentos, el corazón de la duología nórdica. La transformación de Kratos de un guerrero impulsado por la ira a un padre y líder matizados subraya la importancia de la narrativa en el reciente éxito de la serie. Las entradas futuras deben basarse en esta fuerza narrativa mientras se atreve a introducir cambios innovadores que podrían definir la próxima era de Dios de la guerra.