El guión de Dune Dune de Ridley Scott encontró: "No creo que hubiera hecho felices a los fanáticos"

Esta semana se cumple el 40 aniversario de *Dune *de David Lynch, una película que, a pesar de su decepción inicial de la taquilla de $ 40 millones tras su lanzamiento el 14 de diciembre de 1984, ha cultivado un culto dedicado en las últimas cuatro décadas. Esto es particularmente notable en comparación con la reciente adaptación de dos partes de Denis Villeneuve de la icónica novela de Frank Herbert. David Lynch, conocido por su estilo cinematográfico único y a menudo surrealista, fue anunciado como director del mega productor Dino de Laurentiis en mayo de 1981, interviniendo después de Ridley Scott, el visionario detrás de *Blade Runner *y *Gladiator *, dejó el proyecto.

Hasta hace poco, se sabía poco sobre la versión de * Dune * que Ridley Scott desarrolló para De Laurentiis antes de que Lynch se hiciera cargo. Gracias a los esfuerzos diligentes de TD Nguyen , un draft de 133 páginas de octubre de 1980 de la película improductiva *dune *de Scott, escrita por Rudy Wurlitzer (conocida por *Blacktop *de dos carriles *y *Walker *), fue desenterrada dentro de los Archivos de Coleman Luck en Wheaton College y compartido con este autor.

Cuando Ridley Scott se unió al proyecto poco después del éxito de * Alien * en 1979, Frank Herbert ya había creado una adaptación masiva de guiones de dos partes que era meticulosamente fiel al libro y, como señaló por cableado e inverso , no particularmente cinematográfico. Scott, después de revisar el guión de Herbert, identificó algunas escenas que podría usar, pero finalmente solicitó a Wurlitzer para una reescritura completa, comenzando desde cero en Londres cuando comenzó la preproducción en Pinewood Studios. Al igual que las versiones de Herbert y más tarde de Villeneuve, el guión de Scott fue la primera parte de una serie de dos partes.

Rudy Wurlitzer, reflexionando sobre el proyecto en una entrevista de 1984 con la revista Prevue, describió la adaptación como "uno de los trabajos más difíciles que he hecho". Hizo hincapié en el esfuerzo requerido para destilar la novela en un esquema y guión viable, afirmando: "Creo que mantuvimos el espíritu del libro pero, en cierto sentido, la rarecimos. Interestramos una sensibilidad algo diferente". Ridley Scott, en una entrevista de 2021 con Total Film , elogió el guión y dijo: "Hicimos un guión y el guión es bastante bueno".

Varios factores contribuyeron al colapso del proyecto * Dune * de Ridley Scott, incluida la agitación emocional después de la muerte de su hermano Frank, su renuencia a filmar en México según lo exigido por De Laurentiis, un presupuesto superior a $ 50 millones, y las perspectivas más prometedoras de * Blade Runner * con cine. Además, como el ejecutivo de Universal Pictures, Thom Mount, reveló en el libro una obra maestra en desorden: David Lynch's Dune , "La versión de Rudy del guión no recibió entusiasmo unánime y brillante".

¿Fue la adaptación de Wurlitzer una ejecución cinematográfica pobre de la expansiva narrativa de Herbert, o fue simplemente demasiado oscuro, violento y políticamente cargado para ser un éxito comercial? Los lectores pueden explorar nuestro análisis detallado de script para formar sus propias opiniones.

Rudy Wurlitzer (87 años) fue contactado para este artículo, pero no pudo participar. También se acercó a Ridley Scott, pero decidió no comentar.

Un tono más salvaje de Paul

El borrador de octubre de 1980 de * Dune * comienza con una secuencia de ensueño impresionista con desiertos calientes y ejércitos apocalípticos, preparando el escenario para el "terrible propósito" de Paul. El estilo visual de Ridley Scott, conocido por su riqueza y complejidad, es evidente en descripciones como "las aves e insectos se convierten en una histeria de movimiento giratoria", que muestra su capacidad única para dar vida a escenas dinámicas.

Como Scott mencionó a Total Film , "Hicimos una muy buena versión de Dune, porque los primeros días, trabajo muy, muy estrechamente con el escritor. Siempre estaba globalizando el aspecto de la película en lo que él o ella estaba escribiendo". Esta visión culmina en una escena en la que el desierto estalla en la oscuridad, soñada por Paul Atreides, que se despierta con el sonido de la lluvia contra las ventanas del Castle Caladan. En esta versión, Paul no es el apuesto Chalamet de Timothée, sino un niño de 7 años con cabello rubio largo, a punto de someterse a la reverendo prueba de la madre con "The Box". Su recitación de la letanía contra el miedo durante este juicio está intercalado con la de su madre Jessica, destacando su vínculo psíquico. Se incluyen imágenes de una mano ardiente y una carne que se cae del hueso, que recuerda a la película de Lynch, pero no son reales.

Después de pasar la prueba, el joven Paul recupera una espada de un guardia que usa la voz y casi mata a un Duncan Idaho dormido para probar sus habilidades guerreras. Esta versión de Paul encarna una "inocencia salvaje". Stephen Scarlata, productor del documental *La dune de Jodorowsky *, señala: "La versión de Rudy Wurlitzer de Paul es mucho más asertiva. Se hace cargo activamente. Incluso vemos un avance flash de su crecimiento de los 7 a 21 años, donde su capacitación implacable lo lleva a superar a Duncan Idaho. Personalmente, prefiero que Lynch sea la descripción de Lynch de la representación de Paul. Gurney, solo para darse cuenta de que no lo hace.

Cuando Pablo alcanza los 21 años, es un maestro espadachín, descrito como "guapo, carismático, regal". Duncan, quien reemplaza a la Gurney eliminada, es retratado como "más amplio con cabello blanco y barba" y comparte un comportamiento humorístico similar a la representación de Jason Momoa en la película de Villeneuve.

Larga vivir el emperador

El guión luego cambia a un jardín de rocas fuera del castillo donde Jessica observa a un jardinero rastrillando guijarros blancos. De repente, comienza a llover, y el jardinero cae de rodillas, proclamando: "El emperador está muerto". Este momento fundamental, como el guionista contemporáneo de Hollywood, Ian Fried, que trabajó en *Spectral de Legendary *y una versión moderna no producida de *La isla del Dr. Moreau *, dijo a IGN: "Me encanta el momento de Jessica mirando el castillo de los jardineros que rastran los bobas de los patones. "El emperador está muerto". Tengo escalofríos solo decir eso.

La narración luego se mueve hacia "el reino interno del emperador", un entorno místico rodeado de picos de nieve y un mandala, donde miembros de las veinticuatro grandes casas se reúnen para llorar al emperador. La escena se vuelve aún más mística a medida que el emperador muerto habla a través de un medio con cuencas de ojos huecos, delgado de duque duke atreides the planeta dune/arrakis para combatir la oscuridad de reunión en el universo.

Esta oscuridad se manifiesta a través del primo de Leto, el barón Harkonnen, quien, a través de Feyd-Rautha, propone dividir la producción de especias de Arrakis para evitar conflictos. Leto rechaza esta oferta, lo que lleva a una confrontación en la que el barón pronuncia una línea similar a una en la película de Lynch: "El que controla la especia controla el universo".

Mark Bennett de Duneinfo comentó: "Normalmente he acreditado a Lynch con esta gran línea. Dado que este era un guión del proyecto de Laurentiis, me pregunto si Lynch lo leyó y tomó prestada esa línea, o se le ocurrió de forma independiente."

Vuelo del navegador

Otra similitud con la versión de Lynch ocurre durante la partida de la familia Atreides del Caladán a bordo de un Heighliner de gremio, donde se introduce un navegador. Described as "an elongated FIGURE, vaguely humanoid with finned feet and hugely fanned, membranous hands, floating in a transparent outer container, like a loose, flexible skin; a fish in a strange sea with eyes of Total Blue," the Navigator takes a pill, falls into a coma, and plots the Heighliner's course with musical intonations to "Engineers," reminiscent of Scott's later film *Prometeo *.

Ian Fried agrega: "Me encantó que pudieran mostrarle al navegador. Aunque me encantan las películas de Denis Villeneuve, estoy realmente decepcionado de que no hayamos podido ver su opinión sobre eso. Una oportunidad perdida".

Al llegar a Arrakis, la fortaleza de Arekeen de Atreides se describe con cámaras oscuras y chimeneas masivas, haciendo eco de la estética de la fantasía de 1985 de Scott *Legend *. El mundo se siente medieval, enfatizando las espadas, las costumbres feudales y la fidelidad. Los coleccionistas de rocío con forma de Bosch usan Scythes para recoger la humedad en los jardines del castillo, lo que refleja el desarrollo concurrente de Scott de una fantástica versión "vaquera" de * Tristan e Isolde * para Paramount.

En una estación meteorológica, Lies Kynes presenta a su hija Chani al duque y a Paul, enfatizando la devastación ecológica causada por la recolección de especias. Durante un viaje de ornitopter por el desierto, su vuelo a través de las chimeneas ahumadas de un enorme barco de fábrica evoca los paisajes urbanos infernales de *Blade Runner *. Cuando un gusano ataca el barco, Kynes y Chani eligen abrirse camino a pie, permitiendo que los dos últimos trabajadores de la fábrica escapen en el topter del duque.

Esta escena está intercalada con el Servidor de la Casa como el sombreado Mapes regalando a Lady Jessica A Crysknife, y Jessica escucha a los habitantes de la ciudad fuera de su Castillo Window Rogging por agua. Las calles de Arakeen se representan como "guetos" escuálidos urbanos con vendedores ambulantes sin hogar, vehículos en ruinas y pilas de esqueletos, destacando la disparidad de clases inspirada en la película de 1966 de Gillo PonteCorvo *The Battle of Argel *.

Una nueva escena llena de acción encuentra a Paul y Duncan después de un agente de Harkonnen en un puesto comercial, lo que lleva a una pelea de bar que recuerda a las películas de acción de los 80. Duncan ejerce un hacha como Conan el Bárbaro, mientras que Paul mata a un hombre con un dedo rígido en la garganta. Stephen Scarlata comenta: "Eso se siente como una pelea de bar que encontrarías en una película de acción de Burt Reynolds o Walter Hill. La escena de la pelea se siente fuera de lugar porque hace que Paul parezca demasiado invencible demasiado pronto. Su viaje es sobre el crecimiento de su crecimiento para sobrevivir, adaptarse y liderar.

En esta pelea, se encuentran con el líder estoico de Fremen, Stilgar, quien luego decapita a un solitario Harkonnen en un mercado de contrabandistas. Luego, el guión cambia a Jessica levitando durante la meditación, y ella y el duque deciden concebir un hijo, con Jessica afirmando explícitamente: "Cuando liberas tu semilla, será como aceite sagrado vertido en un altar fuego".

Barón Wasteland

Después de recibir un mensaje secreto de un insecto parpadeante, el Dr. Yueh comparte un momento de arrepentimiento con Paul antes de enviarlo a la ciudad por una noche de libertad. Paul sigue a un niño sin hogar a una guarida de especias de Fremen, donde inhala vapor de especias azules y experimenta visiones de su hermana no nacida, Alia, INDONING "Maud'dib". Se encuentra con una vieja cron que supervisa un pozo con una bola roja y un pequeño gusano de arena en forma de serpiente, que Paul hipnotiza y coloca en una caracol.

Yueh venena y mata a Thufir por un juego de ajedrez, que recuerda a *Blade Runner *, y desactiva el escudo de la casa, permitiendo que los comandos de la muerte de Harkonnen ingresen al castillo. Paul, que regresa de los barrios bajos, es atacado por un buscador de cazadores, descrita como "una criatura parecida a un murciélago con una cabeza de cobra", que decapita en la entrada de Jessica.

Stephen Scarlata considera que la escena del buscador de cazadores es intrigante, diciendo: "Presentando un giro biológico en el dispositivo mecánico habitual refleja la dune no hecha de Alejandro Jodorowsky de unos años antes, donde el cazador-solicitante es una criatura voladora con un experimento con un animal a la espalda a su altura ... llevar."

Duke Leto decapita a varios comando de muerte antes de que Yueh le dispare con un dardo. Duncan llega para salvar a su duque envenenado, pero es apuñalado por Yueh, a quien Duncan luego corta por la mitad. La motivación de Yueh es puramente supervivencia, ya que fue envenenado por el barón y necesita el antídoto. Jessica coloca una cápsula de gas venenosa en la boca del duque moribundo antes de despedirse. Duncan se desvanece de Sardaukar, muriendo para que Paul y Jessica puedan escapar en un 'shopter. La violencia es gráfica y claramente clasificada R.

La profunda controversia del desierto

El escape de Paul y Jessica al profundo desierto es más intenso que en adaptaciones anteriores. Las maniobras de pilotos de Paul hacen que G-Force se estremezca las mejillas, y después de que un ala se recorta, se estrellan mientras la arena llena rápidamente la cabina. Después de sobrevivir a una tormenta en un stilltent, se ponen sus muertes y buscan a los fremen. Una escena similar a la película de Villeneuve muestra a Paul de pie ante un enorme gusano de arena sin miedo.

En particular, ausente de este borrador está la relación incestuosa entre Paul y Jessica, que estaba presente en versiones anteriores e indignó tanto a Herbert como de Laurentiis. Herbert exclamó al Sacramento Bee en 1982: "¡Quería hacer una película de incesto! ¿Te imaginas el efecto que habría tenido en los fanáticos de Dune?" Wurlitzer confirmó en Previo: "En un borrador presenté algunas escenas eróticas entre Paul y su madre, Jessica. Sentí que siempre había una atracción latente, pero muy fuerte, edipal entre ellos, y tomé una nota más.

Mientras se elimina el incesto, hay un momento en el que Paul y Jessica se deslizan por una duna de arena, perdiendo sus suministros en el proceso. Eventualmente se esconden en una cueva antigua dentro de una carcasa de gusano gigante, donde son descubiertos por fremen dirigidos por Stilgar. Paul acepta ansiosamente un duelo de muerte con Jamis, aconsejado por Jessica, quien le entrega el crysknife dotado por Shadout Mapes, anunciándolo como el Lisan al-Gaib.

La batalla es brutal y rápida, que termina dentro del cadáver del gusano con Paul matando a Jamis. Fremen toman artículos del cuerpo de Jamis, y Paul derrama lágrimas para su enemigo caído, una escena similar a un linch que filmó pero cortado de su estreno teatral. Por la noche, los Fremen realizan una ceremonia de especias, donde Paul recibe el nombre de Maud'dib. Paul se entera de que se ha ganado a Chani, la esposa de Jamis, en la batalla, y ella lo acepta como su nueva compañera y Jessica como su nueva madre.

Los Fremen llevan sus posesiones a un Sundancer, un trimarán gigante con velas de colores, para cruzar las grandes salinas. Kynes alienta a Chani a mantenerse cerca de Paul y apoyar a la leyenda de Lisan al-Gaib a unir a las tribus y Terraforme Arrakis. Chani, aunque creyente, está inquieto por la relación de Jessica y Paul, con la que Paul afirma: "Pido aceptación sin reservas, incluso por lo que no puede entender". Chani responde: "Como compartimos el mismo propósito, no le retengo nada".

Rudy Wurlitzer comentó en 1984: "Un verdadero líder nunca es un modelo claro de bondad cristiana. Muchas veces es despiadado, muy decidido y dispuesto a hacer sacrificios para servir ciertos fines. Eso no significa que tenga que ser un maquiavelo consumado, solo que ciertos sombreados en su carácter lo hacen un pequeño peligroso, un poco abrupto. Incluso a Cristo que vio a los comerciantes fuera del templo". Ian Fried señala: "Siento que Paul es casi un cifrado. Es demasiado un mesías perfecto. Es muy difícil relacionarse con él. No está claro, según esta versión del material, que Pablo incluso el personaje principal".

El guión culmina con una ceremonia de agua de la vida dirigida por un chamán con tres senos y genitales masculinos, realizando un baile erótico a medida que emerge un gusano de arena de 10 pies de largo, convirtiendo el agua del agua. Jessica bebe el agua de la vida, fusionando Auras con la reverendo madre, y se proclama a la nueva madre reverendo. Todos los fremen ahora creen que Paul es su Mesías. El guión termina con Jessica usando un timbre para llamar a un gusano de arena gigante, que se espera que Paul monte, aunque esto no se muestra.

Conclusiones

Las novelas * Dune * de Frank Herbert tenían como objetivo transmitir las desastrosas consecuencias de seguir a los líderes carismáticos, un tema central para las adaptaciones de Denis Villeneuve y la película planificada * Dune Messiah *. El guión de Wurlitzer, aunque inacabado o pretendía como la primera mitad de una dos partes, retrata a Paul como un joven confiado que acepta su destino como un dictador universal, con actores cómplices como Chani y Kynes que apoyan su trayectoria para sus propios objetivos planetarios.

Este guión, concebido durante los amanecer de la ciencia ficción moderna, el cine después de*Star Wars*y*Alien*, puede haber sido demasiado ambicioso para su tiempo, esperando que el público adopte una película revisionista de ciencia ficción con clasificación R que aborda cuestiones del mundo real como la devastación ecológica y la explotación. Zack Snyder enfrentó desafíos similares con su adaptación de *Watchmen *.

El guión de Ridley Scott introduce visualmente relaciones importantes, corrigiendo problemas en la película de Lynch, como la falta de interacción entre Kynes y Chani, y el duque y el barón. La muerte del emperador sirve como catalizador de la caída del duque, un dispositivo de trama más coherente que el plan enrevesado en la versión de Lynch.

El legado de Wurlitzer y Scott's * Dune * incluye el diseño del gusano de arena fálico de HR Giger y los muebles Harkonnen hechos de esqueletos, ahora alojados en el Museo Giger de Suiza. Vittorio Storaro, originalmente establecido para lente esta versión, luego trabajó en la miniserie de la Ciencia de Ciencia 2000 *Frank Herbert's Dune *. Scott y De Laurentiis finalmente colaboraron en *Hannibal *, que recaudó $ 350 millones en todo el mundo. Algunos elementos de este guión se abrieron camino en *Blade Runner *e incluso *Gladiator II *.

El guión de Wurlitzer, como lo describió Ridley Scott, "una destilación decente de Frank Herbert", equilibra de manera única los aspectos ecológicos, políticos y espirituales de la novela. Ian Fried concluye: "El aspecto ecológico de la duna está cubierto en este guión de una manera que nunca se ha cubierto en ninguna otra pieza de material. Esa es una de las fortalezas de esta adaptación: parece que es importante para la historia que se cuentan. Script para una mayor variedad de personajes ".

A medida que el libro de Herbert se acerca a su 60 aniversario, sus temas de descomposición ambiental, los peligros del fascismo y la necesidad de despertar siguen siendo tan relevantes como siempre, lo que sugiere que las adaptaciones futuras aún podrían explorar estas bases ecológicas más profundamente.