Die 1970er Jahre waren ein transformatives Jahrzehnt für Marvel -Comics, gekennzeichnet durch bedeutende Ereignisse und die Einführung überzeugender Handlungsstränge wie "The Night Gwen Stacy gestorben" und der Begegnung von Doctor Strange mit Gott. Es waren jedoch die frühen 1980er Jahre, die die Bühne für Marvels goldenes Zeitalter wirklich bereiteten, wobei legendäre Macher legendäre Läufe für ihre Flaggschiff -Titel lieferten. In dieser Zeit definierte Frank Miller Daredevil neu, John Byrne revitalisierte die Fantastic Four, David Michelinies bahnbrechende Arbeit über Iron Man und den Höhepunkt von Chris Claremonts einflussreicher X-Men-Saga. Roger Sterns Lauf über Amazing Spider-Man und Walt Simonsons Thor waren ebenfalls am Horizont und trugen erheblich zum dauerhaften Erbe dieser Charaktere bei.
Bei der Betrachtung der gesamten Geschichte des Marvel -Universums sind die 1980er Jahre ein potenzielles goldenes Zeitalter für das Unternehmen hervorzuheben. In dieser siebten Folge unserer Serie über Marvels wesentliche Themen befassen wir uns tiefer in diese bemerkenswerte Ära.
Wesentlicheres Wunder
- 1961-1963: Die Geburt eines Universums
- 1964-1965: Die Wachposten werden geboren und kappen Dethaws
- 1966-1969: Wie Galactus Marvel für immer verändert hat
- 1970-1973: Die Nacht, die Gwen Stacy starb
- 1974-1976: Der Punisher beginnt seinen Krieg gegen das Verbrechen
- 1977-1979: Star Wars rettet das Wunder vor dem Insolvenz
- Die dunkle Phoenix-Saga und andere X-Men-Geschichten aller Zeiten
Chris Claremonts transformativer Lauf über X-Men, der 1975 begann, erreichte in den frühen 1980er Jahren seinen Zenit mit drei herausragenden Geschichten. Die erste, die dunkle Phoenix-Saga (X-Men #129-137), bleibt die berühmteste X-Men-Erzählung, die Jean Grays verwandelt in den Dunklen Phoenix, einem beeindruckenden Gegner, das kosmische Kräfte und den Hellfire-Club korrumpiert wird. Dieses Epos, das von John Byrne mitgeplottet und gestiftet wurde, erzählt nicht nur eine packende Geschichte, sondern führt auch Schlüsselfiguren wie Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost und Dazzler vor. Jean Greys ultimatives Opfer ist trotz ihrer späteren Auferstehung als einer der ergreifendsten Momente im X-Men-Universum. Die Saga wurde in verschiedene Medien angepasst, obwohl Fans oft das Gefühl haben, dass der ursprüngliche Comic ihre Bildschirmversionen übertrifft.
Nach genau folgen die Tage der zukünftigen vergangenen Storyline (X-Men #141-142), einer wegweisenden Geschichte mit den Sentinels, die von Stan Lee und Jack Kirby 1965 vorgestellten Roboter. Diese kurze und doch wirkungsvolle Geschichte wurde überarbeitet und angepasst, insbesondere im Film X-Men: Days of Future Past 2014.
Die Trilogie der wesentlichen X-Men-Geschichten ist X-Men #150, bei der eine Konfrontation mit Magneto fast zu Kitty Prydes Tod führt und den Bösewicht dazu veranlasst, seine Hintergrundgeschichte des Holocaust-Überlebenden enthüllt. Diese Offenbarung formuliert Magnetos Charakter und bildet die Bühne für seine komplexe Entwicklung.

X-Men #150 Die ersten Auftritte von Rogue, She-Hulk und den neuen Mutanten
In den 1980er Jahren führte auch mehrere entscheidende weibliche Charaktere in die Marvel -Liste ein. Rogue, jetzt ein geliebtes X-Men-Mitglied, debütierte als Bösewicht in Avengers Annual #10, Teil von Mystiques Bruderschaft der bösen Mutanten. Ihre Kräfte von Carol Danvers markiert einen kritischen Zeitpunkt für beide Charaktere, obwohl Carols anschließende Handlung, in der Marcus Immortus beteiligt ist, einer der umstrittensten Marvel ist.

Rogue ... als Bösewicht in Avengers Annual #10. She-Hulk, gemeinsam von Stan Lee, debütierte in Savage She-Hulk #1. Jennifer Walters, die Cousine von Bruce Banner, erhält nach einer lebensrettenden Bluttransfusion ähnliche Kräfte. Während ihre erste Serie kämpfte, fand She-Hulk ihren Grund und wurde durch ihre Zugehörigkeiten zu den Avengers und Fantastic Four zu einem Fanfavoriten. Tatiana Maslany brachte den Charakter später in der She-Hulk-Serie der MCU zum Leben.
Die neuen Mutanten, Marvels erster X-Men-Spin-off, debütierte in Marvel Graphic Novel #4, bevor er ihre eigene Serie erhielt. Das erste Team, einschließlich Kanonenkugel, Sonnenflecken, Karma, Wolfsbane und Dani Moonstar (später Mirage), sowie die spätere Zugabe von Illyana Rasputina (Magik) legten die Grundlage für zukünftige Geschichten und Adaptionen wie den Film 2020 New Mutants.
Ikonische Handlungsstränge für Daredevil, Iron Man und Captain America
Daredevil #168 markierte den Beginn von Frank Millers transformativem Lauf, führte Elektra ein und definierte die Mythologie des Charakters neu. In den nächsten zwei Jahren stellte Miller eine von Noir infundierte Saga her, die den Aufstieg von Kingpin als Matt Murdocks Nemesis, die Einführung von Stick und die entscheidenden Begegnungen mit Punisher und Bullseye umfasste. Dieser Lauf, insbesondere die Ausgaben Nr. 168-191, inspirierte sowohl den Film 2003 als auch die Netflix-Serie 2015 mit der kommenden MCU-Show Daredevil: Born erneut dieses Erbe.
David Michelinie und Bob Laytons Doomquest Storyline in Iron Man #149-150 verzeichneten Tony Starks erste Solo-Konfrontation mit Doctor Doom, was zu einem zeitreisenden Abenteuer für die Arthurian-Legende führte. Dieser Bogen hat Dooms Platz in der Rogues -Galerie von Iron Man festgelegt und die Voraussetzungen für zukünftige Kooperationen zwischen Doom und Morgan Le Fay.

Captain America #253 Roger Stern und John Byrnes Captain America #253-254 verfügen über eine dunklere Erzählung, in der Caps Kampf gegen Baron Blood, ein Nazi-Vampir mit Verbindungen zu den Invaderern der Ersten Weltkrieg, beinhaltet. Diese Geschichte zeigt zwar weniger bekannt, und zeigt herausragende Kunstwerke und eine überzeugende, intensive Handlung.
Moon Knight wird ein Held und Marvel hilft dabei, die GI Joe -Mythologie zu kreieren
Der Übergang von Moon Knight vom Antagonisten zum Helden begann mit seiner eigenen Serie in Moon Knight #1. Diese von Doug Moench und Don Perlin erstellte Ausgabe erstellte seine Hintergrundgeschichte und führte seine mehrfachen Persönlichkeiten vor.

Gi Joe #1 Obwohl GI Joe nicht im Besitz von Marvel ist, spielte das Unternehmen eine entscheidende Rolle bei der Entwicklung seiner Mythologie durch eine Comic -Serie, die mit der echten amerikanischen Heldenspielzeuglinie verbunden ist. Marvel -Redakteur Archie Goodwin und die Schriftstellerin Larry Hama haben die Charaktere und Handlungsstränge hergestellt, die Gi Joe zu einem Hit machten, insbesondere unter Leserninnen, die die starken weiblichen Leads schätzten.
Die 1980er Jahre waren in der Tat eine bemerkenswerte Zeit für Marvel -Comics, gefüllt mit bahnbrechenden Geschichten, unvergesslichen Charakteren und dauerhaften Vermächtnissen, die das Marvel -Universum heute weiterhin prägen.